Feliz Día del Libro - "¡¡¡Sorpresa!!!"

<<¡Sorpresa!>> 

Esa fue la primera palabra que llegó a mis oídos esa mañana, mis ojos, y en general el resto de mi cuerpo, tardaron más en reaccionar. Cuando giré mi cuerpo y abrí los ojos no había nadie, aunque... ¿quién tenía que estar? Supongo que nadie. Sencillamente fue un sueño, algo irreal. Había mezclado el final del sueño, del cual ya no me acordaba, con la realidad, cosa que me suele ocurrir a menudo. Pero esta vez fue diferente, algo me había recorrido las entrañas, aún así no le hice el más mínimo caso. 
Más tarde, a la hora del desayuno, que puede ser un dicho muy amplio en mi caso es cerca de las nueve, saltó una tostada del interior del tostador, mi primo Federico Aguante, hijo del marido de mi tía carnal del cuál ya se había divorciado por unos cuernos. Ese desalmado había dejado los cuernos de un corzo sobre la encimera de mármol y la había rayado... Lo que quería decir es que mi primo, Federico Aguante el hijo de mi tía carnal y el desalmado de los cuernos, era un futuro inventor y como yo quería una casa futurista practicaba con los elementos de mi cocina, por esto mismo esa mañana la tostada saltó del tostador, dio un increíble mortal en el aire y aterrizó sobre mi preciada frente.  <<¿Sería esa la "sorpresa"?>>, me pregunté, había recordado el sueño, lo nunca visto. No tardé en volver al baño, de dónde venía de limpiarme la frente, para repetir el proceso. Pero cuando alcé la mirada y miré mi frente en el espejo las migas que se habían agarrado a mis arrugas formaban la palabra "sorpresa". 
Después de estos sucesos hice lo más aceptable coger el teléfono para llamar a Jorge Sico, un antiguo psicópata que ahora, reconvertido, había iniciado una carrera como psicólogo. Ya me había atendido en varias ocasiones, aunque lo más divertido fue cuando nos conocimos, era su etapa como psicópata confeso, me preguntó que si podía darle un trozo de mi pelo... nunca lo olvidaré. El caso es que cuando cogí el teléfono para llamar a Jorge Sico, ex-psicópata y psicólogo ahora, me acordé de Gumersinda Lavanguardia. Gumersinda Lavanguardia era la suplente de la suplente de mi madre, aunque la suplencia de mi madre nunca se sabrá con certeza ya que mi padre, galán de los tiempos de Tony Leblanc o Manolo Escobar pero al más puro estilo Gabino Diego, me encontró en el portal del vecino de al lado. Gumersinda Lavanguardia había contraído matrimonio con mi difunto padre hacía un mes, ahora nos hacía llorar su muerte y estaba buscando una manera de internarme en un psiquiátrico para quedarse con el patrimonio que me dejó mi padre, la chistorra de la familia y la suscripción al "Vanity Fair" y a Jamones por el Mundo (ONG que secretamente fundó mi padre con ánimo de lucro). Con lo cual si llamaba a Jorge Sico o pedía ayuda a mi tía carnal o a su hijo, mi primo, Federico Aguante, estaría en un berenjenal de cuidado.
Con lo cuál decidí continuar con el día... Llamaron a la puerta, como hombre cívico y formal que soy me acerqué a abrirla, era Samuel Abece un hombre con aspecto extraño que siempre picaba a mi puerta vestido con una vieja bata roída y me entregaba un cartón de leche asegurando ser el lechero. Nunca me pregunté si era el lechero de verdad pero la leche nunca estuvo envenenada. Ese día en el cartón de leche, escrito con rotulador de colorines, estaba escrita la palabra "sorpresa". Tiré la leche, recuerdo que soy un hombre cívico y con respeto a la comunidad, pero el ansia... Tras tirar el cartón corrí como pude detrás de Samuel Abece, el cual se desplomó tras un leve empujón en la espalda. Tal vez un ataque al corazón, tal vez un desmayo, el caso es que se desplomó y corrí cual guepardo a mi casa. Sin duda esa era la sorpresa del día. 
En la puerta de mi casa me aguardaba Chus Lampreave, no confundir con la actriz de mismo nombre, pero oigan, ya es coincidencia ¿no? Chus Lampreave era una chica joven, de aspecto jovial, y que no debía de tener mucha edad. Chus Lampreave estaba enamorada de mi padre, y eso le convertía en una sub-suplente de madre. Siempre venía a mi casa a que le diese una taza de té. Chus Lampreave sostenía un libro en sus manos, "El amor en los tiempos del cólera", o eso pensé yo, resultó ser la adaptación literaria de la serie "Amar en tiempos revueltos". Esa mañana Chus Lampreave me aseguró que no quería la taza de té y se marchó. 

<<Creo que me estoy volviendo loco>>, pensé en voz alta y en pocos minutos Gumersinda Lavanguardia con su actual novio, lo que le convertía en suplente de mi padre, Pepedel PaísAno. Pepedel PaísAno era un hombre viejo y bajito de la época de galanes como Gabino Diego o Álex de la Iglesia, pero que se parecía más a Jorge Sanz. Que asco le he tenido siempre al novio de mi madre suplente, Gumersinda Lavanguardia, porque siempre supe que tras el fallecimiento de mi padre sería mi padre suplente. El caso es que Pepedel PaísAno y Gumersinda Lavanguardia me cogieron cada uno de un brazo y me llevaron al hospital psiquiátrico donde casualmente trabajaba mi compañero, Jorge Sico. Yo no puse resistencia recuerdo que soy cívico y respetuoso con la comunidad, mi madre suplente se salió con la suya y se fue con la chistorra de la familia a comer a una chistorrería, por suerte conseguí que me mandasen al manicomio el "Vanity Fair" y ahora comienzo a leer: "Opiniones de una It-Girl"... 

Siempre en el recuerdo...

Gabo tiene quien le escriba

< Gabriel García Márquez, "Gabo", ha fallecido en su casa de México a la edad de ochenta y siete años, el país dónde residía, su país natal (Colombia) y todo el mundo, llora la muerte del "Nobel", autor de grandes obras como "Cien años de soledad" o "El amor en los tiempos del cólera". >
Este fue el titular que me asombró hace unos pocos días, Gabo, que tanto nos ha dado tanto en la literatura, como en el cine, como en el periodismo, como en la vida, como en su ser, como persona… Gabriel García Márquez, uno de los mayores escritores de la historia de la literatura, muere como un hombre normal, unos días después de esa última fotografía en la que bien puesto y sonriente abría la puerta de su casa para dar gracias por las felicitaciones de su cumpleaños. Desde ese pequeño cuento ("La tercera resignación") que publicó en un periódico allá por 1947 nos ha ofrecido grandes obras como su colección de cuentos más famosa: "Los funerales de la Mamá Grande" o la mayoría de sus novelas como "La Hojarasca", "El coronel no tiene quien le escriba", "Cien años de soledad", "Crónica de una muerte anunciada" o "El amor en los tiempos del cólera" la novela que escribió tras recibir el premio Nobel de Literatura en 1982. Sin duda García Márquez sentía una gran atracción por el cine, en su trabajo como periodista destacó en el trabajo de crítico de cine, y siempre colaboró en los guiones basados en sus novelas.

El prestigioso director Arturo Ripstein nacido en México pero nacionalizado español, ha sido uno los mayores aliados de Gabo en el cine, las mejores adaptaciones (sabiendo que no han tenido mucho éxito) fueron realizadas por la pareja Gabriel-Arturo. En 1966, Ripstein, dirigiría un guión de García Márquez, de "Tiempo de morir", el mismo Ripstein volvería a dirigir un remake en los años 80', dónde los dos revisaron el guión. Y la otra adaptación que hizo el director español nacido en México fue una gran película, con un preciosos estilo, "El coronel no tiene quien le escriba", donde participaron grandes estrellas cinematográficas como Salma Hayek, Fernando Luján o la maravillosa Marisa Paredes.

Gabriel García Márquez también participó en los guiones de "Juego Peligroso" (de Ripstein) o "El año de la peste" (de Felipe Cazais) aparte de otras películas de distinto género como "Milagro en Roma" o "Fábula de la bella palomera". Recientemente se realizó una gran producción colombiana de gran alcance basada en la novela homónima del autor, "El amor en los tiempos del cólera", protagonizada por Javier Bardem y dirigida por Mike Newell (conocido por su trabajo como director en "Cuatro bodas y un funeral"). La música del filme fue de la cantante colombiana, Shakira, que fue nominada al Globo de Oro a la Mejor Canción Original. Y de momento la última adaptación cinematográfica ha sida la de su última novela publicada allá en 2004, "Memoria de mis putas tristes", ese bonito homenaje de Gabo fue rodada en México y tuvo muchas críticas lanzadas sobre la adaptación. Los protagonistas fueron interpretados por Emilio Echevarría y Geraldine Chaplin. Así permanece un sobre lacrado con sus obras, un sobre que guarda su vida, un sobre que le acompaña en todas sus obras, un sobre que comparte con todos.

Yo mismo estoy decepcionado conmigo por no haber citado antes a este gran escritor, periodista, guionista, tan grande como es Gabo. Es triste que haya tenido que esperar a su muerte para recordarle y por eso siento tristeza. Tristeza hacía mi por ser así de hipócrita como demás personas que tampoco se han acordado de él hasta su muerte, y esa tristeza se junta con la de la muerte del autor. Nunca había leído "Cien años de soledad", he comenzado esta mañana, me encanta. Y aquí está lo bueno de Gabo y otros escritores, su obra perdura, y ahora si que no nos olvidaremos de él. Gabriel García Márquez fue una persona esencial en el mundo, sin él no sólo nos hubiésemos quedado sin leer grandes obras de la literatura universal, sino que nos habríamos quedado sin una bella persona, una gran padre de familia que decidió darnos su vida con su trabajo y un buen hombre que amaba a su familia, a sus hijos, a su mujer, Mercedes a quien dedicó toda su obra.

Buenos días Don Gabriel García Márquez, buenos días Gabo.

Sueños, y realidades que no se cumplen

El pasado lunes 14 de abril fue el aclamado día de la república, muchos sueños fueron cumplidos el día que se levantó la república y los españoles comenzamos a respirar un poco, aunque solo nos dio tiempo a una pequeña bocanada ya que en no mucho tiempo llegaron las bombas, un hombre pequeñito, repeinado y con un curioso bigotito, llegó la guerra, la Guerra Civil Española, y seguidamente esos casi cruenta años bajo el régimen de la dictadura franquista. Y si algo nos dio un pequeño ápice de libertad durante esos años fue el cine, fueron las actrices, los directores, esas historias tan increíbles que pasaban desapercibidas ante los ojos de los dirigentes, pero que resonaban fuertemente en las miradas del pueblo. Las imágenes de Marilyn Monroe, la rubia más deseada de la historia llegaban, ya fuese permitida o ilegalmente pero llegaban. A los españoles se nos crearon imágenes como las de la misma Monroe, Sophia Loren, o Ava Gardner, a las que solo podíamos ver cuando alguno de nuestros toreros más lujuriosos las arrastraban a los tendidos de Las Ventas o la Maestranza.

Norma Jeane ya soñaba con un futuro prometedor, ya que si se comienza en un orfanato no puedes ir mucho más abajo. Su belleza física la elevó a la fama, pero también le trajo diferentes problemas, quería llegar a una realidad que saíno podía cumplir, así que para que la gente no le mirase como una soltera se casó con un vecino suyo, el señor Dougherty, un hombre amable y respetuoso, con el que estuvo cuatro años casada, no era famosa, pero unas fotografías de pose la elevaron a la fama y un contrato con la 20th Century Fox le exigió estar soltera, y el matrimonio entre Norma Jeane Mortenson y James Dougherty terminó por mutuo acuerdo. Desde entonces su reconocida inteligencia y su apreciable belleza le hicieron el sendero sobre el que caminó hacia el estrellato. Sin duda no era una gran actriz, pero directores como Billy Wilder o Laurence Olivier supieron sacar actuaciones bastante apreciables de la mujer más conocida de Hollywood, aunque el mismo Olivier reconoció que el rodaje de "El príncipe y la corista" fue un verdadero caos… Como este miles de sueños imposibles y realidades que nunca llegaron a serlo han ocurrido en el mundo del cine, como ese "Desayuno con diamantes" interpretado por Monroe como quería el autor del libro, Truman Capote, o un matrimonio ideal como el que soñó Audrey Hepburn con Mel Ferrer que finalmente terminó en divorcio en 1968. Aunque esto a nosotros no nos incumbe debemos limitarnos a lo que nos dan hecho, pero ¿por qué no recordar?
Se reabrió hace poco el caso sobre la muerte de Natalie Wood, y no hay suficientes pruebas como para reabrirlo pero Marilyn Monroe, una chica tan inteligente como demostró, aunque un poco inestable, ¿era capaz de suicidarse? ¿Qué hubiese tenido el mundo si Monroe hubiese seguido con vida?

Hoy día en España nos afecta una horrible crisis, Pero son en realidad las crisis económicas, las crisis sentimentales, los sueños imposibles, las crisis nerviosas, las crisis familiares, las realidades inalcanzables, las crisis bancarias, las crisis de crisis, son todas las "crisilidades" las que componen la historia del mundo, y la raza humana necesita una crisis de vez en cuando para seguir avanzando. Además la crisis saca lo mejor de nosotros mismos, estudiamos más, nos preparamos para el futuro por la falta de trabajo, y en el cine español, hacemos más comedias, intentamos divertir al pueblo. Ese cine español tan anclado en ser real y mostrarnos nuestro drama diario está cambiando y renacen películas como "Vivir es fácil con los ojos cerrados", "Las Brujas de Zugarramurdi", "Ocho apellidos vascos", "La vida inesperada" o mismamente "Carmina y Amén". Con lo cual continuemos que es lo que nos queda, por cierto "La vida inesperada" del goyarizado actor Javier Cámara y el nominado al Goya, Raúl Arévalo el 25 de abril en las salas de España y próximamente estudio en Mondo Berlanga…

Nos quedamos sin Rooney

No, no ha pasado desapercibido el fallecimiento de uno de los actores más pequeños (en estatura) que tuvo Hollywood. Ocho matrimonios marcaron su vida privada, entre ellos su reconocida boda con la bellísima Ava Gardner. Extraoficialmente destacó su pareja, en principio "artística" con la joven prodigio, Judy Garland. De ocho matrimonios, nueve hijos. Sin duda Mickey Rooney fue uno de los más grandes, y no estamos aquí para hablar de su vida privada, si no para recordar algunos de sus mejores trabajos entre los trescientos ochenta y pico que realizo el veterano actor. Desde los seis años a los noventa y tres no paró de hacer películas, hoy día, tras su fallecimiento quedan algunos papeles que dejó rodados y que podremos ver próximamente.

A los dieciocho años el actor fue reconocido con el premio juvenil de la Academia, premio ya erradicado y que alcanzaron actores como la recientemente desaparecida, Shirley Temple, o la compañera de Rooney, Judy Garland. El actor estuvo nominado al Oscar en otras cuatro ocasiones, con diecinueve, veintitrés, treinta y seis y sesenta y nueve años por sus papeles en "Hijos de la farándula", "La comedia humana", "Amanecer Sangriento" y "El corcel negro". En 1981 le fue concedido un premio Honorífico dedicado a toda su trayectoria. Y aunque haya fallecido no digamos que ya no puede recibir otro premio u otra nominación, ya que realiza uno de los papeles protagonistas en la aún en post-production, "Dr. Jekyll and Mr. Hyde". El último papel en el que pudimos ver al actor en España fue ese caneo en la película de "Los Muppets". Aunque si la mayoría conocemos a Mr. Rooney es por su papel en "Breakfast at Tiffany`s" ese vecino amargado y asiático con canción propia en la banda sonora del filme, Mr. Yunioshi. Y nos despedimos de Rooney, aunque no del todo, estamos a la espera de esos dos filmes en los que le veremos en breve, respecto a su muerte… En marzo estuvo tan feliz en la fiesta de los Oscar, saludable y contento… ¿posible asesinato? De momento parece que a esa edad puede pasar cualquier cosa,incluso la muerte, aunque como toda su vida, su muerte se puede convertir en una película… FUNDIDO A NEGRO.

"El hotel de Wes Anderson"

Después de ojear revistas como "Fotogramas" veo que la última película de Wes Anderson tiene cinco estrellas y es calificada como una de las mejores, y si le sacan un defecto es el maquillaje de Tilda Swinton, que es justo para mi lo mejor del filme ya que la hacen irreconocible en algunas escenas. Me limitaré a nombrar el reparto, Ralph Fiennes (en un intento de papel cómico donde lo que resulta cómico es su interpretación), F. Murray Abraham (un papel que queda bien como homenaje, pero ni si quiera su tez es del mismo color que la del joven al que interpreta ya crecido), Tilda Swinton (en un papel como ya he dicho irreconocible, no habla mucho, es corto y la historia gira alrededor de él), otros nombres de Hollywood colaboran en papeles más pequeños en los que no se busca más que nombre, ya que la mayoría de ellos son innecesarios; Adrien Brody, Jude Law, Bill Murray, Edward Norton, Léa Seydoux, Jason Schwartzman, Owen Wilson, Tom Wilkinson o Jeff Goldbum.

Todos ellos nombres conocidos, ya sean de tiempo atrás o "Ladrón que roba a otro ladrón" a "Moonrise Kingdom" pasando por "Los Tenembaums" y "Viaje a Darjeeling". Todas ellas son más de lo mismo y "El gran Hotel Budapest" no iba a ser diferente. Sin embargo a mi el estilo de Anderson me gusta no se confundan, lo que pasa es que ha hecho siete películas iguales con distinto argumento, un ejemplo fue "El fantástico Mr. Fox" basada en la increíble obra homónima de Roald Dahl. La película de animación fue un trabajo increíble en stop-motion muestra de una de las mojares obras del cine de animación.
salientes ahora, papeles pequeños que hacen aún más pesada la trama. Una película típica de Anderson, no nos da nada nuevo. Vemos repetidos sus mil planos por escena, sus planos genitales, sus manos, sus pies, su cámara ladeada y sus características de siempre, las cuales no ha cambiado desde
El gran Budapest es un hotel repleto de estrellas que no brillan, sin embargo hay un papel que es tan genial en su vida como en su muerte, el de ese extraño matón contratado por los "malos" e interpretado por Willem Dafoe, que es sin duda el más trabajado, en mi opinión, y uno de los más grandes.

Creo que lo que no consigue captar la película es crear ese aire que se respira en las novelas de Stefan Zweig, tan fantástica y embriagadoras, y es que la literatura tiene más libertad que el cine, Wes Anderson se ha intentado acercar a esa atmósfera literaria que el cine puede crear en otros ámbitos como fue el mítico caso de "El Padrino", pero en "El Gran Hotel Budapest" la magia cinematográfica se enfrenta ante la imaginación del lector, donde el vencedor ya está cantado. Y para finalizar hablar de un aspecto de la película que quizás sea el más "chisposo", es decir, con más gracia. Este tema es el nombre de la familia rica Desgoffe-und-Taxis que nos recuerda a una de las familias más ricas de Europa y del mundo, los Thurn und Taxis de los que me gustaría obtener una respuesta en breve, ya que es un claro homenaje a la familia, así como en crítica a su excesiva fortuna...

"Siete apellidos vascos" + Clemente

"Ocho apellidos vascos" de Emilio Martínez-Lázaro es una auténtica maravilla, es lo que tiene cuando uno va pensando que va a ver una típica comedia española y sale con una maravillosa comedia española a sus espaldas. "Ocho apellidos vascos" es un canto a la alegría, una historia entre un sevillano que se enamora de una vasca y que hará lo imposible por alcanzarla. En el sur el humor lo ponen los dos amigos de Rafa/Antxón , el protagonista, y en el norte ya es increíble como se alcanza el humor con Koldo, un padre cerrado del País Vasco, que lo más al sur que se ha marchado es a Vitoria. Es que no quiero contarles nada pero se lo contaría todo, es realmente maravillo el cuarteto que se forma entre Dani Rovira, Clara Lago, Carmen Machi y el fantástico Karra Elejalde que interpreta a ese fantástico Koldo, sin duda el personaje más trabajado del guión y que se convierte en el centro de la película, sobre él se exponen todos los tópicos vascos de una manera única.

Cuando el padre pregunta a el joven que cuales son sus ocho primeros apellidos, el chico acaba diciendo "Clemente" que no es vasco, y sin embargo es uno de los ex-jugadores más grandes de la historia de España, fue el encargado de entrenar a la selección en los años noventa y yo ya estoy yéndome por otro tema que puede ser importante claro que sí, pero al final se nos olvida la película. Esta pequeña explicación era para aclarar el título. Es que a cada palabra que escribo me gustaría contarla, todos los grandes gags y las fantásticas frases, pero de momento les dejo que descubran ustedes. Entre todos tenemos que hacer posible este proyecto de arrimar al cine Español al mundo, ya que lo que ya no me cabe duda es que somos iguales o mejores cuando queremos y allí hay películas tan grandes como de la que hablamos hoy para demostrarlo.

¡¡¡Gracias Emilio Martínez-Lázaro y el resto de personas que han hecho posible que se estrena tan gran filme como "Ocho apellidos vascos"!!!

Aguas Mil

Llega abril, el mes de las lluvias, llega la Semana Santa, llega el que en la televisión se repitan películas como "Ben-Hur" o "La Pasión de Cristo de Mel Gibson" que no quiero quitarle su puesto de "grandes filmes de la Semana Santa", aunque al final son un tostón. En abril también llega la tristeza de los sevillanos, que les llueve el día que sacan a la Virgen y con esto estas manifestaciones que hacen los religiosos en procesión dónde airean las estatuas santorales que están el resto del año cogiendo polvo en las iglesias. Y es en abril el cumpleaños de los dos mejores actores de España y de su historia, Juan Echanove (1 de abril) y Marisa Paredes (3 de abril), dos grandes actores que cada vez que llevan su arte a la Gran Pantalla hay que matarse para verles. Desde aquí quería felicitarles a los dos y animarles, sobre todo a Juan, a ver si sale algún trabajo en cine, que si hace falta yo escribo papeles que no sea por eso, que ahora el cine en España está renaciendo, y más aún ahora que llega la noticia de que "Ocho apellidos vascos" ha superado a "El Capitán América", la típica americanada a la que le da por arrasar en taquilla, aunque con lo que se gastan en efectos especiales no sé si ganan algo... Y como siempre, quiero felicitar a Emilio Martínez Lázaro por esta deliciosa comedia que nos ofrece de una manera sensacional, la verdad es que es increíble el punto de comedia que mantiene el guión en todo momento y como se consiguen llevar esos tópicos a un punto único y sin ser exagerados, y si en algún momento se exageran son de una manera deliciosa para que nos riamos de nosotros mismos.

¡¡¡Feliz Abril!!!