"Ay, Carmina"

El mítico director Carlos Saura ya inmortalizó con lo que da fama en nuestro cine, la guerra civil española con su famosa película "Ay, Carmela". Sin embargo el recientemente estrenado director, Paco León, ha sabido hacernos experimentar la comedia desde un punto nuevo, un punto sin definición. El fin de semana pasado disfruté por primera ver de la película "Ay, Carmela" (¡¡¡Gracias Cerezo!!!) y pasé un buen rato, pero después de veinticuatro años de su estreno ha perdido (cosa que no pasa con  ninguna de Berlanga y que no pasará con la saga Carminesca) y me resultó un poco pobre en contenido para haber adquirido tanta fama y tal cantidad de premios Goya. Sin embargo "Carmina o Revienta" estuvo nominada a tres cabezones de los cuales no se alzó con ninguno, y eso que Carmina Barrios es una actriz de carácter, es genial y cómo es tan natural le sale de dentro. Como dice el dicho... "sobre gustos no hay nada escrito" pero hoy que he tenido más tiempo para pensar y determinar los aspectos de "Carmina y Amén" puedo decir que es una obra maestra, porque ya aclaro que no es el mejor guión del mundo, pero los diálogos son algo fantástico, salen de dentro de cada uno de los personajes. María León que ya nos ha demostrado su calidad como actriz se sale en el papel de hija de su madre, es increíble la conexión que hay entre todos los componentes del filme.

"Carmina o Revienta" es un experimento único y divertido que al tener una duración de apenas una hora puedes ver, y repetir, y volver a ver la cinta sin cansarte y continuar riéndote con cada escena. Por otra parte"Carmina y Amén" es la culminación de un trabajo en el que se ve claramente la admiración de un hijo ha su madre, y en el a todos nos hace sentir como "hijos" de Carmina, y entonces, adorar a Carmina como persona, es una mujer genial. En la primera fotografía estoy con mi admirada Carmina, con mi "madre cinematográfica",  una mujer que aprecio y con la que en apenas un minuto que tardé en presentarme y en que aceptó en hacernos la fotografía hicimos unas risas porque, y siento repetirme, es ÚNICA. #CREOENCARMINA.
#CREOENPACO
#CREOENMARÍA
#CREOENLAFAMILIALEÓN-BARRIOS

"Carmina revienta y amén" - Estreno

Ayer día veintiocho se presentó en los Cines Callao la última película de Paco León, "Carmina y Amén" que es la segunda parte de "Carmina o Revienta" que tuvo un gran éxito como experimento (en palabras del mismo León) "Carmina y Amén" se convierte en un producto que roza la perfección en su medida. La película mantiene esos gags que tanto nos gustan y mantiene diálogos tan geniales como el que tiene las misma Carmina Barrios hablando a un loro que ha llamado "Bárcenas" o cuando decide que no van a decir que su marido a muerto hasta tres días después para cobrar la extra. Son pequeños detalles que hacen grande a esta "Carmina y Amén", donde la protagonista, Carmina Barrios, realiza un papel bastante más dramático sin perder por supuesto ese rasgo "bruto" que le caracteriza. Sin embargo en algunos puntos el filme puede resultar que ha perdido la frescura, aunque realmente es una película única y estupenda con la que de verdad pasas buenos momentos y te hace sentir más cerca a la fantástica Carmina. La otra gran protagonista de la película es la espléndida y maravillosa María León que es sin duda una de las actrices con más calidad y belleza de nuestro cine. Todo el filme gira alrededor de la muerte del marido de Carmina y miles historias se suceden alrededor de este tema principal, la cinta termina con un final que según te venga puede ser insinuado a lo largo del resto de la película.

En la película se mantienen personajes como el de la vecina que desvaría y presume de ser amiga de la reina Sofía y Mayra Gómez Kempt, y se crean nuevos como el de dos vecinas nuevas o el de la casera ladrona. Pero Carmina está por encima de ellos, su fuerza ante la vida y la energía (y potencia) que se ve cuando Carmina Barrios entra en escena es grandiosa. Como a mi me gusta lo de buscar y a ver si encuentro a alguien en la película diré que Paco León, director y guionista de la película, tiene un pequeño cameo. "Carmina o Revienta" es una auténtica obra maestra innovadora y capaz de sorprender a cualquiera y que invade con su sentido del humor, "Carmina y Amén" se convierte en un precioso y emotivo homenaje de Paco León a su familia y en especial a su madre, Carmina, y que por supuesto tiene elementos que no vemos en el primer film y que sorprende y que también invade con sentido del humor de Carmina. Y por esto y por todo lo que simboliza Carmina Barrios yo #creoencarmina.

En el estreno de "CARMINA Y AMÉN" fueron a apoyar la película distintas personalidades del mundo de la moda, de la música y por supuesto del cine. Entre los más sonados el actor Hugo Silva ("Las Brujas de Zugarramurdi"), la actriz Rossy de Palma ("La flor de mi secreto"), el cómico y actor Carlos Areces ("Balada Triste de Trompeta"), la gran cómica y descubierta cantante en "Tu cara me suena", Llum Barrera, la cantante Olvido Alaska y su marido, Mario Vaquerizo, el actor Jorge Sanz ("Belle Epoque"), el actor, director, guionista y seguro (jejeje) que algo más, Santiago Segura ("El Día de la Bestia", "Torrente: el brazo tonto de la ley") la fantástica y genial Ángela Molina ("Blancanieves" de Pablo Berger) y la mayor parte del reparto de la serie "Aída" (donde colabora, como actor,  el director de "Carmina y Amén", Paco León) entre los que se encontraban Pepe Viyuela, Oscar Reyes, Marisol Ayuso, Melani Olivares o la fantástica Miren Ibarguren. Todos ellos apoyaron en todo momento la película acudiendo al estreno vestidos de negro como exigía la invitación, durante la proyección de la película no se pararon de oír risas y aplausos que hicieron el ambiente genial y único.

Y por último los agradecimientos a todo el equipo de "Carmina y Amén" por hacernos poder ver esta obra tan fantástica y por hacernos reír. Gracias Vega por darme la oportunidad de ver la película y gracias Leticia por acompañarnos... ¡¡¡VIVA CARMINA, TODOS CON CARMINA, CARMINA...
...Y AMÉN!!!

BB et c'est jeu

En escasos meses llevará ochenta años jugando a su juego, el juego de ser una de las mujeres más bellas de Francia y que sin tener tanto carácter y calidad en su actuación como otras bellas damas francesas (Catherine Deneuve, Audrey Tautou, Marion Cotillard) ha llegado a tener el mayor éxito internacional convirtiéndose en uno de los "sex-symbol" más reconocidos de todos los tiempos. Espero que ya sepan que estamos hablando de Brigitte Bardot. Aunque la señorita Bardot nunca haya sido una grandísima actriz de carácter si que nos ha regalado actuaciones maravillosas demostrándonos que dentro de ella sí hay una gran actriz, y eso seguramente dependa del hombre/mujer que le dirija ya que su interpretación más grandiosa la hizo a las órdenes de Jean-Luc Godard en "El Desprecio", cuando ya era un "sex-symbol" internacional y una de las mayores influencias mundiales. La joven BB juega y disfruta jugando, su juego actualmente es defender sus principios y yo la apoyo completamente en su trabajo por los derechos de los animales, ha luchado en Francia y lo triste es que su imagen no sale tanto como cuando era "la actriz más bella de Francia". Justo hoy (manera de hablar) que está haciendo importantes campañas a favor de los animales, una persona al que millones de otras personas les encanta. El partido ecologista francés, la Alianza Ecologista Independiente propuso el nombre de Brigitte Bardot como candidata a la presidencia de Francia, yo la hubiese votado. O qué prefieren los franceses, por un lado tienen a la ultra derecha, por otro a los españoles que ocupan puestos como la alcaldía de París, por otro a un socialista mujeriego y por otro a Sarkozy, que siempre me ha hecho gracia.

Me gusta recordar a antiguas glorias que poco a poco han ido perdiendo fama (que es lo que

injustamente le ha ocurrido a esta actriz, modelo, cantante, activista, política, defensora de los animales, amos acabo antes diciendo Brigitte Bardot), seguro que alguien se sorprende al saber que está viva leyendo este artículo, por qué las revistas del corazón (no tengo nada en contra de ellas, me lo paso muy bien ojeándolas lo reconozco) se empeñan en sacar a millonarios en sus casas y no en sacar una mujer, que por una parte sigue siendo guapísima, que en su tiempo se ganó la fama por su belleza y su cuerpo y que ahora lucha por lo que le dicen sus principios. Aunque yo reconozco que me encantaría poder disfrutar de alguna serie televisiva o una película con Miss Bardot con un personaje de género y con edad, pero fue ya a mediados de los setenta cuando anunció su retirada de las cámaras, después de una carrera como modelo, actriz y cantante. Un recuerdo desde aquí a la gran Brigitte Bardot, que desde luego ha sido una de esas pequeñas grandes personas que cambian la circulación de la Tierra y la hacen girar al revés durante algunos segundos.

Si hay algo que decir a gran persona es un sincero "gracias", gracias por haber estado ahí y habernos regalado gran parte de tu vida y espero que disfrutes, lo más normal es que no llegue a leer esto pero me gusta hablarle directamente,

Un saludo BB.

Tito Vilanova, un entrenador de cine

El heredero del mejor Barça de la historia fallece en una de las peores temporadas de su ex-club, del cual está ahora al mando el Tata Martino que desde luego no está ni estará a la altura de Tito ni de Pep Guardiola. Tito Vilanova dedicó gran parte de su vida al club, comenzó en la cantera del Barcelona a finales de los años ochenta y metió un gol histórico al club cuando jugaba como centrocampista en el Celta de Vigo. Vilanova se retiró como jugador en 2002 y comenzó una carrera como entrenador, en 2008 entra con Guardiola como segundo entrenador del Fútbol Club Barcelona, hasta la retirada de Pep para viajar a Múnich, cuando se hizo con el puesto de entrenador oficial del equipo durante la temporada 2012-2013. Una temporada bastante buena, aunque no se hizo con la Champions y la Copa del Rey, anteriormente merecidas del equipo, consiguió hacerse con la Liga BBVA. Pero lo hizo tras volver de someterse a tratamiento en Nueva York, al final de la temporada Tito Vilanova  anunciaba su cese por enfermedad. Después todo fue muy lento y triste, cuando parecía que el ex-entrenador se había recuperado, ayer mismo se escucharon noticias de su empeoramiento, y por la tarde noche se dijo la noticia de su muerte. Tito Vilanova, el hombre al que José Maurinho le metió el dedo en el ojo, Tito Vilanova el hombre que metió un gol al Barça de Guardiola, Amor y Zubizarreta, Tito Vilona un entrenador de cine cuya noticia de muerte ha llegado a todos nosotros, nos guste más o menos el fútbol.

Adiós, Tito Vilanova.

Feliz Día del Libro - "¡¡¡Sorpresa!!!"

<<¡Sorpresa!>> 

Esa fue la primera palabra que llegó a mis oídos esa mañana, mis ojos, y en general el resto de mi cuerpo, tardaron más en reaccionar. Cuando giré mi cuerpo y abrí los ojos no había nadie, aunque... ¿quién tenía que estar? Supongo que nadie. Sencillamente fue un sueño, algo irreal. Había mezclado el final del sueño, del cual ya no me acordaba, con la realidad, cosa que me suele ocurrir a menudo. Pero esta vez fue diferente, algo me había recorrido las entrañas, aún así no le hice el más mínimo caso. 
Más tarde, a la hora del desayuno, que puede ser un dicho muy amplio en mi caso es cerca de las nueve, saltó una tostada del interior del tostador, mi primo Federico Aguante, hijo del marido de mi tía carnal del cuál ya se había divorciado por unos cuernos. Ese desalmado había dejado los cuernos de un corzo sobre la encimera de mármol y la había rayado... Lo que quería decir es que mi primo, Federico Aguante el hijo de mi tía carnal y el desalmado de los cuernos, era un futuro inventor y como yo quería una casa futurista practicaba con los elementos de mi cocina, por esto mismo esa mañana la tostada saltó del tostador, dio un increíble mortal en el aire y aterrizó sobre mi preciada frente.  <<¿Sería esa la "sorpresa"?>>, me pregunté, había recordado el sueño, lo nunca visto. No tardé en volver al baño, de dónde venía de limpiarme la frente, para repetir el proceso. Pero cuando alcé la mirada y miré mi frente en el espejo las migas que se habían agarrado a mis arrugas formaban la palabra "sorpresa". 
Después de estos sucesos hice lo más aceptable coger el teléfono para llamar a Jorge Sico, un antiguo psicópata que ahora, reconvertido, había iniciado una carrera como psicólogo. Ya me había atendido en varias ocasiones, aunque lo más divertido fue cuando nos conocimos, era su etapa como psicópata confeso, me preguntó que si podía darle un trozo de mi pelo... nunca lo olvidaré. El caso es que cuando cogí el teléfono para llamar a Jorge Sico, ex-psicópata y psicólogo ahora, me acordé de Gumersinda Lavanguardia. Gumersinda Lavanguardia era la suplente de la suplente de mi madre, aunque la suplencia de mi madre nunca se sabrá con certeza ya que mi padre, galán de los tiempos de Tony Leblanc o Manolo Escobar pero al más puro estilo Gabino Diego, me encontró en el portal del vecino de al lado. Gumersinda Lavanguardia había contraído matrimonio con mi difunto padre hacía un mes, ahora nos hacía llorar su muerte y estaba buscando una manera de internarme en un psiquiátrico para quedarse con el patrimonio que me dejó mi padre, la chistorra de la familia y la suscripción al "Vanity Fair" y a Jamones por el Mundo (ONG que secretamente fundó mi padre con ánimo de lucro). Con lo cual si llamaba a Jorge Sico o pedía ayuda a mi tía carnal o a su hijo, mi primo, Federico Aguante, estaría en un berenjenal de cuidado.
Con lo cuál decidí continuar con el día... Llamaron a la puerta, como hombre cívico y formal que soy me acerqué a abrirla, era Samuel Abece un hombre con aspecto extraño que siempre picaba a mi puerta vestido con una vieja bata roída y me entregaba un cartón de leche asegurando ser el lechero. Nunca me pregunté si era el lechero de verdad pero la leche nunca estuvo envenenada. Ese día en el cartón de leche, escrito con rotulador de colorines, estaba escrita la palabra "sorpresa". Tiré la leche, recuerdo que soy un hombre cívico y con respeto a la comunidad, pero el ansia... Tras tirar el cartón corrí como pude detrás de Samuel Abece, el cual se desplomó tras un leve empujón en la espalda. Tal vez un ataque al corazón, tal vez un desmayo, el caso es que se desplomó y corrí cual guepardo a mi casa. Sin duda esa era la sorpresa del día. 
En la puerta de mi casa me aguardaba Chus Lampreave, no confundir con la actriz de mismo nombre, pero oigan, ya es coincidencia ¿no? Chus Lampreave era una chica joven, de aspecto jovial, y que no debía de tener mucha edad. Chus Lampreave estaba enamorada de mi padre, y eso le convertía en una sub-suplente de madre. Siempre venía a mi casa a que le diese una taza de té. Chus Lampreave sostenía un libro en sus manos, "El amor en los tiempos del cólera", o eso pensé yo, resultó ser la adaptación literaria de la serie "Amar en tiempos revueltos". Esa mañana Chus Lampreave me aseguró que no quería la taza de té y se marchó. 

<<Creo que me estoy volviendo loco>>, pensé en voz alta y en pocos minutos Gumersinda Lavanguardia con su actual novio, lo que le convertía en suplente de mi padre, Pepedel PaísAno. Pepedel PaísAno era un hombre viejo y bajito de la época de galanes como Gabino Diego o Álex de la Iglesia, pero que se parecía más a Jorge Sanz. Que asco le he tenido siempre al novio de mi madre suplente, Gumersinda Lavanguardia, porque siempre supe que tras el fallecimiento de mi padre sería mi padre suplente. El caso es que Pepedel PaísAno y Gumersinda Lavanguardia me cogieron cada uno de un brazo y me llevaron al hospital psiquiátrico donde casualmente trabajaba mi compañero, Jorge Sico. Yo no puse resistencia recuerdo que soy cívico y respetuoso con la comunidad, mi madre suplente se salió con la suya y se fue con la chistorra de la familia a comer a una chistorrería, por suerte conseguí que me mandasen al manicomio el "Vanity Fair" y ahora comienzo a leer: "Opiniones de una It-Girl"... 

Siempre en el recuerdo...

Gabo tiene quien le escriba

< Gabriel García Márquez, "Gabo", ha fallecido en su casa de México a la edad de ochenta y siete años, el país dónde residía, su país natal (Colombia) y todo el mundo, llora la muerte del "Nobel", autor de grandes obras como "Cien años de soledad" o "El amor en los tiempos del cólera". >
Este fue el titular que me asombró hace unos pocos días, Gabo, que tanto nos ha dado tanto en la literatura, como en el cine, como en el periodismo, como en la vida, como en su ser, como persona… Gabriel García Márquez, uno de los mayores escritores de la historia de la literatura, muere como un hombre normal, unos días después de esa última fotografía en la que bien puesto y sonriente abría la puerta de su casa para dar gracias por las felicitaciones de su cumpleaños. Desde ese pequeño cuento ("La tercera resignación") que publicó en un periódico allá por 1947 nos ha ofrecido grandes obras como su colección de cuentos más famosa: "Los funerales de la Mamá Grande" o la mayoría de sus novelas como "La Hojarasca", "El coronel no tiene quien le escriba", "Cien años de soledad", "Crónica de una muerte anunciada" o "El amor en los tiempos del cólera" la novela que escribió tras recibir el premio Nobel de Literatura en 1982. Sin duda García Márquez sentía una gran atracción por el cine, en su trabajo como periodista destacó en el trabajo de crítico de cine, y siempre colaboró en los guiones basados en sus novelas.

El prestigioso director Arturo Ripstein nacido en México pero nacionalizado español, ha sido uno los mayores aliados de Gabo en el cine, las mejores adaptaciones (sabiendo que no han tenido mucho éxito) fueron realizadas por la pareja Gabriel-Arturo. En 1966, Ripstein, dirigiría un guión de García Márquez, de "Tiempo de morir", el mismo Ripstein volvería a dirigir un remake en los años 80', dónde los dos revisaron el guión. Y la otra adaptación que hizo el director español nacido en México fue una gran película, con un preciosos estilo, "El coronel no tiene quien le escriba", donde participaron grandes estrellas cinematográficas como Salma Hayek, Fernando Luján o la maravillosa Marisa Paredes.

Gabriel García Márquez también participó en los guiones de "Juego Peligroso" (de Ripstein) o "El año de la peste" (de Felipe Cazais) aparte de otras películas de distinto género como "Milagro en Roma" o "Fábula de la bella palomera". Recientemente se realizó una gran producción colombiana de gran alcance basada en la novela homónima del autor, "El amor en los tiempos del cólera", protagonizada por Javier Bardem y dirigida por Mike Newell (conocido por su trabajo como director en "Cuatro bodas y un funeral"). La música del filme fue de la cantante colombiana, Shakira, que fue nominada al Globo de Oro a la Mejor Canción Original. Y de momento la última adaptación cinematográfica ha sida la de su última novela publicada allá en 2004, "Memoria de mis putas tristes", ese bonito homenaje de Gabo fue rodada en México y tuvo muchas críticas lanzadas sobre la adaptación. Los protagonistas fueron interpretados por Emilio Echevarría y Geraldine Chaplin. Así permanece un sobre lacrado con sus obras, un sobre que guarda su vida, un sobre que le acompaña en todas sus obras, un sobre que comparte con todos.

Yo mismo estoy decepcionado conmigo por no haber citado antes a este gran escritor, periodista, guionista, tan grande como es Gabo. Es triste que haya tenido que esperar a su muerte para recordarle y por eso siento tristeza. Tristeza hacía mi por ser así de hipócrita como demás personas que tampoco se han acordado de él hasta su muerte, y esa tristeza se junta con la de la muerte del autor. Nunca había leído "Cien años de soledad", he comenzado esta mañana, me encanta. Y aquí está lo bueno de Gabo y otros escritores, su obra perdura, y ahora si que no nos olvidaremos de él. Gabriel García Márquez fue una persona esencial en el mundo, sin él no sólo nos hubiésemos quedado sin leer grandes obras de la literatura universal, sino que nos habríamos quedado sin una bella persona, una gran padre de familia que decidió darnos su vida con su trabajo y un buen hombre que amaba a su familia, a sus hijos, a su mujer, Mercedes a quien dedicó toda su obra.

Buenos días Don Gabriel García Márquez, buenos días Gabo.

Sueños, y realidades que no se cumplen

El pasado lunes 14 de abril fue el aclamado día de la república, muchos sueños fueron cumplidos el día que se levantó la república y los españoles comenzamos a respirar un poco, aunque solo nos dio tiempo a una pequeña bocanada ya que en no mucho tiempo llegaron las bombas, un hombre pequeñito, repeinado y con un curioso bigotito, llegó la guerra, la Guerra Civil Española, y seguidamente esos casi cruenta años bajo el régimen de la dictadura franquista. Y si algo nos dio un pequeño ápice de libertad durante esos años fue el cine, fueron las actrices, los directores, esas historias tan increíbles que pasaban desapercibidas ante los ojos de los dirigentes, pero que resonaban fuertemente en las miradas del pueblo. Las imágenes de Marilyn Monroe, la rubia más deseada de la historia llegaban, ya fuese permitida o ilegalmente pero llegaban. A los españoles se nos crearon imágenes como las de la misma Monroe, Sophia Loren, o Ava Gardner, a las que solo podíamos ver cuando alguno de nuestros toreros más lujuriosos las arrastraban a los tendidos de Las Ventas o la Maestranza.

Norma Jeane ya soñaba con un futuro prometedor, ya que si se comienza en un orfanato no puedes ir mucho más abajo. Su belleza física la elevó a la fama, pero también le trajo diferentes problemas, quería llegar a una realidad que saíno podía cumplir, así que para que la gente no le mirase como una soltera se casó con un vecino suyo, el señor Dougherty, un hombre amable y respetuoso, con el que estuvo cuatro años casada, no era famosa, pero unas fotografías de pose la elevaron a la fama y un contrato con la 20th Century Fox le exigió estar soltera, y el matrimonio entre Norma Jeane Mortenson y James Dougherty terminó por mutuo acuerdo. Desde entonces su reconocida inteligencia y su apreciable belleza le hicieron el sendero sobre el que caminó hacia el estrellato. Sin duda no era una gran actriz, pero directores como Billy Wilder o Laurence Olivier supieron sacar actuaciones bastante apreciables de la mujer más conocida de Hollywood, aunque el mismo Olivier reconoció que el rodaje de "El príncipe y la corista" fue un verdadero caos… Como este miles de sueños imposibles y realidades que nunca llegaron a serlo han ocurrido en el mundo del cine, como ese "Desayuno con diamantes" interpretado por Monroe como quería el autor del libro, Truman Capote, o un matrimonio ideal como el que soñó Audrey Hepburn con Mel Ferrer que finalmente terminó en divorcio en 1968. Aunque esto a nosotros no nos incumbe debemos limitarnos a lo que nos dan hecho, pero ¿por qué no recordar?
Se reabrió hace poco el caso sobre la muerte de Natalie Wood, y no hay suficientes pruebas como para reabrirlo pero Marilyn Monroe, una chica tan inteligente como demostró, aunque un poco inestable, ¿era capaz de suicidarse? ¿Qué hubiese tenido el mundo si Monroe hubiese seguido con vida?

Hoy día en España nos afecta una horrible crisis, Pero son en realidad las crisis económicas, las crisis sentimentales, los sueños imposibles, las crisis nerviosas, las crisis familiares, las realidades inalcanzables, las crisis bancarias, las crisis de crisis, son todas las "crisilidades" las que componen la historia del mundo, y la raza humana necesita una crisis de vez en cuando para seguir avanzando. Además la crisis saca lo mejor de nosotros mismos, estudiamos más, nos preparamos para el futuro por la falta de trabajo, y en el cine español, hacemos más comedias, intentamos divertir al pueblo. Ese cine español tan anclado en ser real y mostrarnos nuestro drama diario está cambiando y renacen películas como "Vivir es fácil con los ojos cerrados", "Las Brujas de Zugarramurdi", "Ocho apellidos vascos", "La vida inesperada" o mismamente "Carmina y Amén". Con lo cual continuemos que es lo que nos queda, por cierto "La vida inesperada" del goyarizado actor Javier Cámara y el nominado al Goya, Raúl Arévalo el 25 de abril en las salas de España y próximamente estudio en Mondo Berlanga…